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乘字行书最新视觉报道_乘字行书写法(2024年11月全程跟踪)

内容来源：惠生活优选所属栏目：热点更新日期：2024-11-26

乘字行书

这隶书作品真是炉火纯青，妙不可言！ 𐟎蠤𝜥“欣赏：这幅隶书作品真是让人叹为观止，每一笔都充满了力量和韵味。无论是行书的流畅还是楷书的稳重，都展现出了书法艺术的独特魅力。每一个字都仿佛在讲述一个故事，让人不禁沉浸其中。 𐟓œ 文字内容：兿亭发清左京業名联庚子仲吉風平下上佳福顧宽亮中行立酸乘長尽破里浪日不太槽凛手行食情待寺路拔酒满公需來重的碧验上处浪香萧佳勉斗挂济程手歧酷个安在長尽破十、焦曼心茫然部痰黄河水玉盏瑜羞直黛綫停塞川投夢半火栗牛暖维米浮一耳文青公众临墨阁书法人秀公主号临墨阁书法人生事癌形任即是晴天上華三升轮漫便為浮子回风土长山公主号临墨阁书法把道唔人靓车这幅作品不仅展示了隶书的独特魅力，还通过文字的内容传达了深厚的文化底蕴和情感。每一笔都是对传统文化的致敬和对艺术创新的探索。无论是书法爱好者还是普通观众，都能在这幅作品中感受到一种独特的艺术力量。

董其昌书法：禅意传统，美到窒息最近，启功先生的一句话引起了不小的争议：“我们骂董其昌，但落笔就是董其昌的书写方法，张嘴就说董其昌说过的话。”这句话虽然有些尖锐，但也道出了董其昌在书法界的深远影响。其实，很多人对董其昌的了解，多半来自民间的传闻和传颂。董其昌师法王羲之、颜真卿、米芾等书法大家，尤其对王羲之的研究深入骨髓。他深刻体会了魏晋书法的用笔虚和清逸、坚实有力的技法精髓。同时，董其昌还痴迷于禅宗理念，将禅宗的淡泊无为、娴静致远的气韵与书法创作相结合。他推崇“生秀淡墨”的书写方法，点画枯涸苍劲，多用笔尖书写，墨色淡丽轻盈，如同漂浮的锦云，儒雅虚灵，比单纯的秀美圆融更高级。比如，公元1628年，63岁的董其昌耗尽一生功力，抄写了《读书赋》、《梅花赋》、《思田赋》，并称“董氏行书三赋”。这三幅作品每一笔都灵秀俊逸，美得不可方物。康熙曾说：“结构字体皆源于晋人，能得其运腕之法，转运处古劲藏锋，似拙实巧。”董其昌的书写采用腕力，既能保证用力均匀，点画筋骨洞达，还能灵动自如，尽显曼妙绰约之气。结字形态偏小，例如卷中的“志”字，上面笔画浓重圆浑，下方飞动轻逸，形成鲜明对比，更显意趣性。启功先生曾在《论书绝句》中自述，早年瞧不上“董字”，但晚年眼界提升后，才知“董字”功力的精深程度，蕴含天然本真之妙趣。他甚至称赞此作已得“二王”真传，评价此“三赋”曰：“熏习于诸家之长，出之自然，不作畸轻畸重之态。其功力之深，不在王觉斯之下也。” 明代学者何三畏也称赞道：“天真烂漫，结构森然，往往有书不尽笔，笔不尽意者，龙蛇云物，飞动腕指间，此书家最上乘也。” 董其昌的字虽然看似平淡无奇，不似张旭、米芾等用笔个性鲜明飞动，但他暗含丰富的用笔变化，极尽魏晋的散淡清和之气。时常临摹他的作品，一方面可以强化控笔功力，收放拿捏有度；另一方面也能初步感受“二王”笔法，通过清雅的“董字”，感受传统艺术之美，强化自身的感悟力、艺术品味。日后临摹晋唐法帖时，能充分参悟复杂多变的艺术气韵和笔法变化。

一笑三语：笔顺、笔法、笔锋——128聊临写《圣教序》之“乘”字在书法的世界里，每一个字都蕴含着无尽的奥秘和魅力。今天，我清和堂主人范云峰，三语继续聊临写《圣教序》中的字，然，今日主角是“乘”字。 “乘”字在《圣教序》中的呈现，侧锋运用居多，故，要领略其中笔顺、笔法、笔锋的精妙之处，才能尽显雍容与端庄之态。众所周知，行书之中侧锋的使用频率颇高，然而，不少习书者在运用侧锋时，常使写出的字如刀片般单薄，缺乏厚重之感，显得轻浮飘忽。但此“乘”字，虽以侧锋书写，却能巧妙地让字体饱满而富有韵味。具体临写此“乘”字时，笔顺笔法自有其独特的规律。首先，起笔之笔法就是用侧锋写上面的撇，紧接着在撇的下方写横，此横上扬之势明显，而后带游丝续写第三笔，即第二个横画。需注意，这第二个横画在空间和长度上都要比第一个横画更长。随后，写左边的竖画，这里的竖画巧妙地变成一个点画，向右上提笔后，顺势写下右边的撇画。此撇画略带弯平的弧度，且长度较长。接着再顺势写下下面的横画，此横画与第二个横画距离较近，收笔处需往下压笔，以营造出稳重之感。接下来是中间的竖钩，整个竖画稍偏右，而钩则顺势踢出，其尖儿指向左边的方向。再写左边下面的点，挑起之后书写右点，右点需厚重一些。仔细观察这个“乘”字，其端庄之中蕴含着巧妙的变化。三个横画长短各异，角度有别，第一横与第二个横之间空间较大，而第三横与第二横之间的空间则相对较小。竖和竖钩并非处于横画的平分线上，而是左边稍长，右边略短。尤为巧妙的是，中间的撇画加粗，使这一处显得厚重，从而将整个字的重心再次拉回平衡。这正是王羲之的匠心独运所在。尽管这个“乘”字运用笔锋是侧锋较多，但丝毫不失力度与厚重感。它仿佛是一位优雅而坚定的舞者，在纸之上轻盈地跳跃，却又每一步都扎实有力，给人以美的享受和无尽的遐想。至此，书法之妙，正在于这一笔一划之间的微妙变化与精准把握。希望通过对“乘”字的临写探讨，能让我们在书法的修行之路上更进一步，领悟到更多古人的智慧与艺术精髓。范云峰甲辰十月廿五北京早安！

乌海：从煤城到书法之城的华丽转身 𐟓œ 乌海，这座因煤而建、因煤而兴的城市，曾经以煤炭工业闻名遐迩。然而，如今书法文化正悄然席卷这座城市，深入千家万户，使得“中国书法城”成为了乌海的新名片。 𐟏›️ 当代中国书法艺术馆，位于乌海市滨河区学府街，占地面积约161亩，建筑面积7.6万平方米，其规模在国内堪称首屈一指。步入馆内，首先映入眼帘的是钱绍武先生题写的“墨舞中华”四个大字，其笔锋飘逸，气势磅礴，为这场书法盛宴拉开了序幕。 𐟖‹️ 艺术馆内设有草书、行书、楷书、隶书等多个展厅，以及历代书法名作品展厅、当代书法名家展厅和少数民族书法作品展厅等。此外，馆内还珍藏着丰富的绘画作品，为书法爱好者提供了一个全方位的艺术体验。 𐟓 地址：内蒙古自治区乌海市海勃湾区滨河大道5号 𐟚Œ 交通：可乘坐2、6、15、20、25、45等多路公交车 𐟎Ÿ️ 门票：免费 ⏰ 开放时间：9:00—11:30；15:00—17:30，周一闭馆，节假日正常开放乌海的这一转变，不仅彰显了这座城市的文化底蕴，也为其居民带来了一种全新的生活方式。

一、“石”，銚之制，抟之工，自我作，非周种。二、“汲置”，苦而旨，直其体，公孙丞相甘如醴。三、“却月”，月满则亏，置之座右，以我为规。四、“横云”，此云之腴，餐之不癯，列仙之儒。五、“百衲”，勿轻短褐，其中有物，倾之活活。六、“合欢”，蠲忿去渴，眉寿无割。七、“春胜”，宜春日，强饮吉。八、“古春”，春何供，供茶事：谁云者，两丫髻。九、“饮虹”，光熊熊，气若虹：朝阊阖，乘清风。十、“瓜形”，饮之吉，瓠瓜无匹。十一、“葫芦”，作葫芦画，悦亲戚之情话。十二、“天鸡”，天鸡鸣，宝露盈。十三、“合斗”，北斗高，南斗下：银河泻，阑干挂。十四、“员珠”，如瓜镇心，以涤烦襟。十五、“乳鼎”，乳泉霏雪，沁我吟颊。十六、“镜瓦”，鉴取水，瓦承泽：泉源源，润无极。十七、“棋奁”，帘深月迥，敲其斗茗，器无差等。十八、“方壶”，内清明，外直方，吾与乐偕臧。为了便于壶上题识铭文书画装饰，造型以几何形为主，比较简洁，壶体有较大的可供装饰画。“曼生十八式”茶壶上的铭文既切茶又切壶之造型，所刻铭文篆、隶、楷、行书都有，行楷古雅，八分书尤其“简左超逸”，篆刻追踪秦汉，曼生壶底部常用“阿曼陀室”“桑连理馆”印记，壶把下部有“彭年”二字小章。曼生壶的文学艺术价值，受到世人所重视，特别是文人雅士用之、藏之、爱之如宝

董其昌行书卷：历史艺术交融 𐟓œ 有汉元舅车骑将军窦宪，寅亮天工，登翼帝室，纳于大麓，惟清缉熙。乃述职巡御，理兵于朔方。鹰扬之士，螭虎之校，爰该六师，氐羌之长，骁骑百万。元戎轻武，长毂四分，勒以八阵，莅以威神，玄甲耀目，朱旗绛天。度高阙，下鸡鹿，经碛卤，绝大漠，斩温禺以衅鼓，血尸逐以染锷。四校横徂，星流彗扫，萧条万里，野无遗寇。域灭区殚，反旆而旋，考图验传，穷览山川。逾涿邪，跨安侯，乘燕然，蹑冒顿之区落，焚老上之龙庭。光祖宗之玄鉴；振大汉之天声。乃封山刊石，上威灵。辞曰：铄王师兮征荒裔，剿凶虐兮截海外。夐其邈兮亘地界，封神丘兮建隆嵑，熙帝载兮振万世！ 𐟏ž️ 燕然山铭（燕然山之铭）是东汉时期由班固撰写的纪功铭文，刻在位于蒙古国境内的燕然山（今杭爱山），纪念了公元89年汉朝大将军窦宪北征匈奴取得的胜利。历代以来，发现《封燕然山铭》石刻的记载屡见不鲜。至清代名将左宗棠的部下张曜曾在新疆天山附近找到过相关的石刻，并命部下以云梯登高拓印，《封燕然山铭》拓片始传于世。然而，具体的原件位置一直未被确认。直至1990年，两位牧民在蒙古国杭爱山南麓避雨时发现了这处汉字摩崖石刻，但由于多方面原因，一直未能成功释读。2017年，中国内蒙古大学与蒙古国成吉思汗大学组成的联合考察队在蒙古国中戈壁省德勒格尔杭爱县进行实地考察时，最终确认了这块摩崖石刻即为《燕然山铭》。 𐟖‹️ 此卷为绫本是董其昌晚年以米芾笔意所书的《燕然山铭》，钤“宗伯学士”印，推算应在董其昌任礼部右侍郎（礼部侍郎又称“少宗伯”）之后，故至少是1623年董氏70岁后作品。董其昌从十七岁开始学习书法，直到八十二岁，一直在临摹和研究历代法帖。不同的年龄阶段，他对临古有不同的理解和诠释。此卷墨色清润，肌理亦显生涩稳重。老董书法风格注重“意趣”，往往随性挥洒，信手写就，古文诗词常常错漏频出。此卷亦有多处改写词句、错别字，这些错漏并未影响其美感、神韵，反而成为他作品的一部分。 𐟏𚠧‡•然山铭文不仅是一段历史记载，更是艺术与历史的完美结合。通过董其昌的行书书写，我们不仅能够感受到历史的厚重，还能领略到艺术的魅力。

硬笔书法爱好者必看！沈鸿根行楷字帖推荐如果你正在寻找一本让人心动的硬笔书法字帖，那么沈鸿根的《钢笔行书横写字帖》绝对值得一试。相比书店里那些热门的印刷体，这本九十年代出版的字帖更能让你找回当年被老师带着练习书法的感觉。 𐟓œ 沈鸿根的行楷字体，真的是深得我心。他的字帖不仅字迹工整，而且充满了艺术感。每一笔每一划都透露出深厚的书法功底，让人不禁想要模仿。 𐟓 如果你对硬笔书法有兴趣，不妨试试这本字帖。无论是初学者还是有一定基础的书法爱好者，都能从中受益匪浅。字帖里的内容也非常丰富，不仅有基本的笔画练习，还有一些经典的古诗词和文章，让你在练习书法的同时也能感受到中华文化的魅力。 𐟖‹️ 举个例子，字帖里有一篇《游东湖》的段落，描绘了绍兴东湖的美景和乘船游览的乐趣。字帖里的每一个字都写得栩栩如生，仿佛带你回到了那个水乡小船上，感受着湖面上的微风和船头的摇曳。总之，如果你想要提升自己的硬笔书法水平，或者只是想找一本好看的字帖来欣赏，沈鸿根的《钢笔行书横写字帖》绝对是一个不错的选择。

永州怀素公园：绿天蕉影与书法传奇 𐟌𓠦€€素公园，作为永州八景之一，承载着许多儿时的记忆。这里不仅是学校春游、秋游的热门目的地，更是一个充满文化气息的地方。 𐟓 地址：位于零陵区潇湘中路，因唐代大书法家怀素在此以蕉叶代纸习书而闻名。 𐟚Œ 公交路线：从永州火车站乘坐冷水滩至零陵（怀素公园）的301路、306路、303路，到达零陵后再转市内公交车。在零陵区内，可以乘坐5路、9路、13路、17路公交车直达怀素公园。 𐟚— 自驾：直接导航至怀素公园，停车较为方便。 𐟓œ 怀素的故事：怀素，字藏真，生于零陵，家境贫寒。7岁时在城北的书堂寺出家为僧，后迁至东门外的“绿天庵”。他对书法情有独钟，尤其喜欢王羲之、王献之以及张旭的行书、草书。为了节省纸张，他在寺旁种植芭蕉，以蕉叶代纸练习书法，因此得名“绿天庵”。 𐟖‹️ 书法成就：怀素不仅在国内享有盛名，还远赴京都长安，向邬彤、颜真卿等人求教，进一步提升了他的书法技艺。他的传世墨迹包括《自叙帖》、《小草千字文》纸本、《苦笋帖》、《论书帖》等，每一幅都是书法艺术的瑰宝。 𐟍𗠦€€素的生活：怀素喜爱饮酒，酒后常在寺壁、衣带等处书写，他的书法作品纵横恣肆，给人以龙腾虎跃、奔蛇走马的艺术享受。 𐟌🠥…쥛�𙨉𒯼š 怀素公园不仅是一个自然景观优美的地方，更是一个感受书法艺术魅力的绝佳去处。在这里，你可以领略到怀素书法艺术的精髓，体验到绿天蕉影的独特韵味。

唐墓志铭书法神韵：兰亭序的活化石 𐟏›️ 安阳博物馆的石刻艺术展厅，原本是为了欣赏两件《第一批古代名碑名刻文物》而去的，但意外发现了这方《唐故刘公墓志》。它的书法行云流水，一气呵成，仿佛魏晋之风、书圣之神再现。特别是那个“文”字，与兰亭序中的“文”字几乎一模一样，仿佛是刻意为之。 𐟔ꠧ⑥ˆ𛧚„刀功精湛，仿佛能感受到刀锋在石碑上游走，时而苍劲，时而挥洒。那种美，真是让人感叹如何才能把行书草书刻出来。可能这就是看原碑和拓本的不同之处吧。 𐟓œ 这方墓志立于唐麟德元年(664年)，出土时保存得极为完好，碑上文字清晰可辨。它以楷、行、草三种字体镌刻而成，书写者对“二王”笔法研究极为透彻，尤其是冯承素“神龙本”《兰亭序》，可谓得其神髓。学界将《刘德墓志铭》称为“《圣教序》先声”，从中能看到不少魏晋笔法。 𐟤” 由于写碑者并未留下姓名，学界一直推测应出自初唐名家之手，褚送良、欧阳询、欧阳通皆在此列。此碑长宽各64厘米，共计23行、500余字，单字大小仅有1.8厘米。《刘德墓志》起笔尖锋，笔画瘦硬有力、刚健顿挫，骨多于肉。 𐟖‹️ 此碑笔画提按顿挫分明，但不可以露锋，而是方圆并用，在方折转角处自然形成锋芒。“君”“名“讳”等字取圆取方，峻拔森严，而“圆”“国”“而”等字则去方取圆，牵丝引带，极为婉转；至于“之”“泉”“芳”等字，又方圆皆用，富有变化。 𐟔 将《刘德墓志铭》中“蘭”“文”“随”“外”“人”“带”“所”等字与“神龙本”相比，几乎如出一辙，从笔势的内撅处理，到绞转、搭笔，以及结字的纵长飘逸，都延续了“二王”一系。学者统计全碑中与《兰亭序》近似的字有接近100个。 𐟌🠥ⓥ🗥Ž半段笔法越发纵逸，草书越来越多。在刻碑中能看到如此多变细腻的笔法状态，实属不易。相比于那些名声在外的唐碑巨著，这件作品并不出名，甚至听过的人都没几个，但其笔法之繁，用笔结字之巧，书者功底之深，刻工手艺之精，都属上乘。

鲁迅先生给“厦门大学”题字的牌匾中，明明只有4个字，结果却错了2个字，也同样如此。只是钻了牛角尖，不管有何种深意，多半也不愿思考理解。错字鲁迅先生题字的“厦门大学”中，两个错字分别为“门”与“学”。前者的横匾上居然少了一点，后者甚至写成了秃宝盖。要说鲁迅先生不知道原本的写法，估计谁也不会相信。可他为何偏偏写成这样的错字呢？厦门大学作为国内知名重点大学，又为何会出现如此拙劣的失误？对此，官方还没有给出解释的时候，民间倒是出现了一些见解。在相关阐述中，鲁迅先生之所以会写特殊的“学”字和特殊的“门”字，有独立的含义。前者是指“学”无宝盖，意思即是学海无涯，永无止境。后者则是门字少一点，意为人们待人处事要谦逊宽容。两个解释听起来十分合理，只是这真的是鲁迅先生想要表达的意思？又或者说，鲁迅先生在写着两个字的时候，是否就想到了这层意思？答案是否定的。根据资料显示，厦门大学之所以会以鲁迅书法题字，是由于鲁迅先生曾经在厦门大学国文系任教授。为了纪念这位伟大的爱国主义作家，厦门大学才决定用鲁迅先生的“文稿”作品，拼凑出这几个字。由此可见，鲁迅先生从来没有想过自己的字，会成为厦门大学的题字。更关键的是，在书写这几个字的时候，鲁迅先生也不会有任何多余的想法。本是从文稿中拼凑得来，就像平日写字用的手稿一样，很少有人会赋予其太多太大的含义。既然如此，那么鲁迅先生为何会写错字呢？难道说他在日常生活中使用的汉字都是错字？这就要联系到当时那个年代，中国汉字一直采用繁体，汉字的简化工作，也始终没能完成。在这样的情况下，鲁迅先生一直都在尝试用更简便的方式，写出更美观、更容易让人接受的汉字。此外，鲁迅先生的书法作品，受颜真卿与何绍基（清朝书法家）的影响，这也是后人需要注意的地方。当两位前代书法家的特点集中并演化出独属于鲁迅先生的特点书法后，文字便不能简单地用楷书来进行分析。即鲁迅先生题的“厦门大学”四个字，常人眼里或许是错误的，因为这不符合日常生活使用习惯。但对书法家们来说，这根本算不上错误。倘若真要以字形来说，天下还分什么行书、楷书，只要全都以楷书为准不就好了。草书与行书中的诸多字眼，估计多半人都不认识，更何况“门”、“学”二字。选择现代社会不接受的事情，在民国年间其实算是十分正常。倘若是民国年间的文人看到这四个字，多半还会称赞一番。不理解可以尝试去理解，但决不能局限于自己的世界中，对别人的作品指指点点。若是真有这个能力，厦门大学为何偏偏题了鲁迅先生的字，却不见些许网友的墨宝？就像几年前有人指出“德云社”的德字少了一横，郭德纲先生甚至懒得出来解释。别说道理很难讲通，只要较真，那就落了下乘。说赢了没好处、说输了自讨苦吃，解释再多也没用。“厦门大学”四字也同样如此，别说鲁迅先生从没想过会用于校园之中，就是他想过，又和后人有什么关系？而部分专家也给出解释，厦门大学之所以选择鲁迅先生的文字，除去对他本人的尊重外，其实还有另外一方面的原因。首先，“门”字少点，转为一个顿笔、一个提按，别说这个转折就可以代表原本门字上的一点，最终出来的效果也令人十分欢喜。右侧正如一位学子在朝着前辈鞠躬求学，这种态度便是学校对学子们深切的期盼。反观“学”字，虽然写法上比较随意，不如楷书严谨，却也代表了“书不厌精、书不厌细”的特点。厦门大学希望所有学子进入校园之后，都能够虚心求学，认真做学问。今人在了解并发表评论之前，其实都可以先了解一下彼时的时代背景，以及书法家的使用习惯。若是不认识、不习惯就成了错别字，鲁迅先生未免也太冤枉了。